『モチーフで読む美術史』を読む

室蘭市青少年科学館。
１９６３年の開設というから、古い施設だ。

玄関を入ってすぐ右が入館窓口。
窓口に正対した壁に展示されているのが、青木繁（１８８２年－１９０４年）が描いた『海の幸』の複製画。
モリを持った１０人の漁師が２列縦隊になって、大きな３尾のサメを運ぶ図。
縦７０センチ・横１８０センチ。
日焼けした漁師の中の一人だけが、真っ白な顔。
その顔だけがこちらを向いている。

この人物は、青木繁の恋人だと言われている。


こんな喫茶店で読み始め。

絵に描かれているモチーフを読み解いて、１枚の絵画全体を解釈していく。
見開き２ページに解説。
それをめくった見開き２ページにカラーで絵画。

読み解くモチーフは、ウサギ・果物・窓・矢・・・等々、６６。

その内のひとつ。
モチーフは〝手紙〟。
解釈する絵は３点、いずれも１７世紀のオランダの画家の作。
・フェルメール　『恋文』
・ハブリエル・メツー　『恋文』
・ディルク・ハルス　『手紙を破る女』

手紙を手にするのは女性。
読んでいる部屋の壁には、帆船の絵。（絵の中の絵）
この時代、オランダの男たちは世界に出て仕事をしていた。
船は恋人の象徴。

本夕、読了。

次も本書から。
フランソワ・ジェラール、１８世紀、イタリアの画家の作　『クピドとプシュケ』。
クピド（キューピー）が少女にキスをする。
二人の上にチョウが飛んでいる。
チョウは魂の象徴。
サナギから脱皮するチョウは、復活にたとえられたという。

本著者は、『死ぬ瞬間』の著者のエリザベス・キューブラー・ロスが見たチョウのことを紹介している。
ロスが、ポーランドのユダヤ強制収容所内の壁で見た、石や爪で刻まれたおびただしいチョウの絵のこと。

そして、本著者はこう解釈する。
死を前にした収容者たちは、サナギから脱皮するチョウに自分をなぞらえ魂の永生を願った。
まさに、美術を超えた美術であるといえよう、と。

以下、私が調べた限りは、という前提付き。
ロスは強制収容所の壁の絵のことを、確かに自著に記している。
しかし、収容所の壁にチョウの絵なんかないようだ。

〝美術を超えた美術〟という、修辞が安っぽくむなしい。